时尚有轮回——早在十七世纪就已时兴“随手拍

用手机自拍和随手拍已成为现代人们生活中的一种常态，随着手机美图和智能化功能的不断提升，普通人也能拍出专业人士的感觉，人们的艺术细胞也因此格外地活跃起来，每个人都作为艺术创作者，咔嚓目之所及的一切以及日常生活中的点滴，并成为人们创作的题材和寻找灵感的目标。

很多的手拍作品并没有什么明确的主题，更多的是对现实生活真实的记录和一种心境的表达，并成为当今社会的一种流行时尚。其实，这种时髦行为早在17世纪的荷兰就已经兴起，只不过在当时不是依托于先进的手机，而是传统的画笔，因此还形成了一个大名鼎鼎的风格流派——荷兰画派。伦勃朗《尼可雷斯·托普教授的解剖课》经过与西班牙八十余年的战争，欧洲第一个资产阶级共和国——荷兰共和国成立。随着荷兰资本主义制度的逐渐完善，经济、政治、文化都得到了自由、迅猛的发展，荷兰很快成为欧洲最先进的国家之一，成为当时世界上最强大的海上霸主，被誉为海上马车夫。在这种自由的社会发展空间，荷兰的绘画也受到了极大的影响，得到了空前的繁荣，进入到了黄金时期。这时，一种描绘生活、朴实无华、生动写实的绘画风格成为当时的主流艺术，从富商到贫民、从教堂到茅舍、从贵族华丽的居所到普通人家简陋的厨房、从优美的自然风光到丰富多彩的市民生活，甚至连酗酒斗殴和赌场妓院的场景都成为画家笔下创作的题材，这个风靡整个十七世纪荷兰的绘画流派被人们称为——荷兰画派。伦勃朗作品《造船工和他的妻子》荷兰画派的兴起得益于人们对了天主教会和宫廷贵族束缚的摆脱，自由主观意识的解放使得宗教性和贵族气息的艺术品逐渐失去了市场，绘画作品作为一种商品和装饰品进入到广大的平民家庭之中。也正如此，绘画的装饰性开始被强化，以往只作为背景之用的风景、静物逐渐成为绘画创作的主角。带有商业性和装饰性的风景画、风俗画、静物画成为人们室内装饰、附庸风雅的必需品，原来只有教廷和宫廷贵族才能绘制的肖像画，也进入了寻常百姓家，资产者和普通大众也能通过肖像画为自己树碑立传、后世永传。

维米尔作品《花边女工》与我们手拿相机自拍一样，荷兰画派注重的是对人们生活与情感的流露，主要是围绕现实的生活情景来创作自己的绘画作品。如画派中著名的代表画家伦勃朗与维米尔等人，用自己的作品将自己的生活与熟悉的周边景物和人物描绘出来，并展现得淋漓尽致。

维米尔作品《倒牛奶的女仆》【结语】

有人这样评价荷兰画派：就是从各方面体现了市民阶层的利益，走着一条与市民生活息息相关的现实主义艺术道路。19世纪画家兼评论家弗罗芒坦则总结到：荷兰画家在作画时有什么样的主题思想呢？什么主题思想也没有。——所有的这些是否像极了现在拿着手机咔嚓的大众艺术家们？

【随着想象的思绪，用缤纷的色彩在油画上凝固永恒的美——不同的视角，互通的视界，我是雷语，欢迎喜欢绘画的同道互动交流·关注分享】